Kami mungkin menerima komisi afiliasi dari apa pun yang Anda beli dari artikel ini.
Simon & Schuster 
Di “Akhirat Malcolm X: Dampak Abadi Ikon yang Berubah Menjadi Ikon di Amerika” (akan diterbitkan 13 Mei oleh Simon & Schuster), jurnalis Mark Whitaker melihat bagaimana pengaruh sosok karismatik yang menggetarkan Amerika dengan pembicaraannya yang blak-blakan tentang identitas kulit hitam dan hak-hak sipil terus tumbuh setelah kematiannya.
Dalam satu bab, Whitaker menulis tentang pilihan artistik yang dibuat oleh sutradara Spike Lee dan aktor Denzel Washington untuk film biografi mereka tahun 1992, “Malcolm X,” yang mendramatisasi kehidupan Malcolm Little, dari hari-harinya sebagai penipu jalanan di Boston, hingga ketenarannya di puncak gerakan hak-hak sipil nasional.
Baca kutipan di bawah ini, dan jangan lewatkan Mark Whitaker menjelajahi kehidupan Malcolm X pada peringatan 100 tahun kelahirannya pada “CBS Minggu Pagi” 4 Mei!
“Akhirat Malcolm X” oleh Mark Whitaker
Lebih suka mendengarkan? Audible memiliki uji coba gratis 30 hari yang tersedia sekarang.
Dari Bab 11, “Film”
Pembuatan film Malcolm X dimulai pada pertengahan September 1991 di sebuah blok di lingkungan Williamsburg di Brooklyn yang telah dibuat agar terlihat seperti Dudley Square di jantung Roxbury, bagian kulit hitam Boston tempat Malcolm pindah saat remaja dan jatuh ke dalam kehidupan seorang penipu. Setelah beberapa pertemuan kontroversial dengan Warner Brothers, (sutradara Spike) Lee telah menginstruksikan produser lininya, Jon Kilik, untuk memotong anggaran syutingnya menjadi di bawah $ 30 juta, yang masih lebih dari yang dibelanjakan oleh studio. Tapi Lee bertekad untuk tidak bertugas pada menit-menit pertama film, di mana dia ingin membangun nuansa epik sinematik.
Oleh karena itu, sebanyak satu juta dolar digunakan untuk membuat adegan pembuka di Roxbury. Gerbong kereta bawah tanah bergaya Perang Dunia II dibangun dan ditarik di sepanjang jalur kereta api di atas kepala. Etalase dibuat ulang dengan gaya era itu, dan sejumlah aktor dan figuran mengenakan kostum kuno. Untuk membangun tampilan panorama yang dia cari, Lee menghabiskan sepanjang hari untuk merekam dua adegan luar ruangan singkat pertama: ketika teman Malcolm, Shorty, diperankan oleh Lee, menyilap sepatunya sebelum menuju ke tempat pangkas rambut untuk memotong rambut Malcolm untuk pertama kalinya; dan ketika keduanya muncul di jalan-jalan Roxbury yang ramai mengenakan setelan dan topi zoot yang mewah.
Dalam tiga bulan yang singkat, Lee merekam lusinan adegan yang mencakup tiga puluh sembilan tahun kehidupan Malcolm, semuanya di lokasi dalam atau jarak berkendara dari New York City. Kilas balik ke serangan Ku Klux Klan di rumah masa kecil Malcolm di Omaha difilmkan di bagian utara Peekskill. Fase penjahatnya di New York diciptakan kembali di Lenox Lounge di Harlem. Adegan Malcolm dan Shorty merampok keluarga kaya Boston sebelum mereka ditangkap dan dikirim ke penjara ditembak di sebuah apartemen di Park Avenue. Konversi penjara Malcolm ke Nation of Islam disulap di Lembaga Pemasyarakatan Negara Bagian Rahway di New Jersey. Denzel Washington menyampaikan pidato berapi-api dari pelayanan NOI Malcolm di sudut-sudut jalan Harlem dan kampus Universitas Columbia, dan berkencan pertama dengan Betty Angela Bassett di American Museum of Natural History.
Dengan keanehan yang khas, Lee mengundang beberapa tokoh terkenal yang telah berinteraksi dengan atau terinspirasi oleh Malcolm untuk tampil cameo. Pemimpin Black Panther Bobby Seale dan aktivis Pendeta Al Sharpton memainkan sesama pembicara jalanan Harlem. William Kunstler, pengacara yang telah mencoba membebaskan dua pria yang salah dihukum karena membunuh Malcolm, dipilih sebagai hakim Boston yang menjatuhkan hukuman penjara kepada Malcolm.
Pada minggu kedua Desember, Lee akhirnya siap untuk syuting adegan klimaks pembunuhan Malcolm. Pada awalnya, dia memiliki hati untuk syuting di Audubon Ballroom itu sendiri, yang telah diubah menjadi bioskop berbahasa Spanyol setelah kematian Malcolm dan kemudian ditutup dan ditinggalkan. Tetapi setelah perjalanan pengintai awal, tim produksi lini Kilik menemukan bahwa interior bangunan itu merangkak dengan asbes yang akan membutuhkan satu juta dolar untuk dihilangkan. Berbulan-bulan dihabiskan untuk mengonfigurasi jejak yang lebih terbatas, kemudian ternyata bahkan skenario itu akan melibatkan pembersihan lingkungan yang sangat mahal. Jadi dengan kurang dari dua minggu tersisa dalam jadwal persiapan, Lee mengirim kru konstruksinya kembali ke Hotel Diplomat untuk membuat kemiripan interior Audubon, meninggalkan oBidikan eksterior dari adegan pembunuhan yang akan difilmkan di gedung aslinya.
Atmosfer yang fokus dan optimis telah berlaku di lokasi syuting sampai saat itu, dengan semua orang yang terlibat bertekad untuk “membawa permainan A mereka,” seperti yang dikatakan Lee. Tapi suasana menjadi gelap saat penembakan pembunuhan selama seminggu dimulai. Lee membandingkannya dengan garis yang melonjak pada grafik pasar saham yang tiba-tiba jatuh bearish. Selain masalah fisik yang dihadirkan oleh pemotretan, Lee juga telah menetapkan tantangan psikologis yang menakutkan untuk dirinya sendiri. Dia ingin membuat penonton film merasakan sesuatu yang (istri Malcolm) Betty Shabazz sendiri telah curhat kepadanya selama wawancara mereka: bahwa Malcolm memiliki firasat bahwa dia akan mati hari itu.
Bekerja di sekitar keterbatasan lokasi, Lee menciptakan kesan menghantui itu dengan kombinasi dialog, musik, dan kerja kamera. Mengambil halaman dari klimaks Ayah baptis Bagian II, dia memfilmkan tiga mobil yang berkumpul di Audubon Ballroom. Satu mobil membawa para pembunuh dari New Jersey; yang kedua, Betty dan putri-putrinya disopir dari Queens; dan yang ketiga, Malcolm mengemudi sendirian dari New York Hilton, tempat dia bermalam. Lee memilih “A Change Is Gonna Come,” klasik Sam Cooke yang penuh perasaan, untuk dimainkan di latar belakang—mengirimkan pesan yang tidak menyenangkan baik tentang bahaya pribadi maupun ramalan sosial. Begitu masuk, selama masa tunggu yang tegang sebelum pidatonya, Malcolm yang lelah berbicara dan kemudian memeluk pembantu dekatnya, Saudara Earl Grant, seolah-olah ini terakhir kalinya dia akan melihatnya. “Sudah waktunya untuk para martir sekarang,” kata Malcolm.
Dua pilihan artistik yang lebih berkesan menggarisbawahi tesis Lee tentang keadaan pikiran fatalistik Malcolm. Salah satunya adalah penggunaan “double dolly shot”, trik kamera yang telah dieksperimenkan Spike dan (sinematografer) Ernest Dickerson di sekolah film dan digunakan dalam dua film sebelumnya. Dengan menempatkan Washington dan kamera yang merekamnya dari dekat pada boneka yang bergerak di luar ballroom, Lee menciptakan kesan bahwa Malcolm melayang di luar angkasa, dalam kesurupan antisipasi yang tabah. Efek kedua adalah ekspresi Malcolm di wajahnya ketika dia melihat pembunuh bayaran yang akan membunuhnya. Dengan matanya yang melebar secara halus dan senyum di bibirnya, Denzel Washington menyampaikan rasa takut bukan tetapi lega—bahwa kemartiran yang telah lama dibayangkan Malcolm akhirnya datang.
Dari “The Afterlife of Malcolm X: An Outcast Turned Icon’s Enduring Impact on America” oleh Mark Whitaker. Hak Cipta © 2025 oleh Mark Whitaker. Dikutip dengan izin oleh Simon & Schuster, sebuah divisi dari Simon & Schuster, Inc.
Dapatkan bukunya di sini:
“Akhirat Malcolm X” oleh Mark Whitaker
Beli secara lokal dari Bookshop.org
Untuk info lebih lanjut:
